Eerste Hulp bij Writer’s Block (1): Breek je patronen met een ander instrument


Elke songwriter kent het beklemmende gevoel: de inspiratie lijkt verdwenen, de melodieën zwijgen, de woorden weigeren zich te openbaren. Writer’s block is een creatieve impasse, maar gelukkig zijn er wegen om die te doorbreken. In deze reeks deel ik graag enkele “eerste hulp”-tips om je songwriting weer op gang te krijgen.


Tip 1: Verander je perspectief – Experimenteer met een ander instrument


Wanneer je vastloopt met je vertrouwde gitaar of piano, kan een instrumentwissel wonderen doen. Het is niet zomaar een gimmick; het is een manier om je hersenen te herbedraden. Als je altijd op gitaar schrijft, ontwikkel je onbewust patronen: bepaalde akkoordprogressies liggen lekker in de hand, je vingers vinden vanzelf de weg naar bekende melodieën. Die patronen, hoe comfortabel ook, kunnen je creativiteit beperken. Een ander instrument – een basgitaar, een keyboard, een ukulele, zelfs een percussie-instrument – dwingt je om anders te denken, om nieuwe wegen te verkennen.


De Beatles deden het ook!


The Beatles waren meesters in muzikale vernieuwing, mede dankzij hun bereidheid om te experimenteren met verschillende instrumenten. Denk aan Paul McCartney, die vaak aan de piano componeerde, zelfs als het nummer uiteindelijk op gitaar werd gearrangeerd. Maar ook George Harrison speelde een cruciale rol. Zijn interesse in Indiase muziek bracht de sitar in de popmuziek, zoals in “Norwegian Wood”. Maar het ging verder dan dat.
Harrison’s verkenning van de sitar beïnvloedde zijn gitaarspel en songwriting fundamenteel. Het leerde hem melodieën te denken in termen van drones en microtonen, ritmes te benaderen vanuit een ander perspectief. Nummers als “Within You Without You” zijn een direct resultaat van die invloed. Maar ook in zijn gitaargebaseerde nummers sijpelde de sitar-invloed door, in de vorm van ongebruikelijke melodische wendingen en een verhoogd bewustzijn van textuur en klankkleur.
De Beatles waren niet bang om instrumenten te gebruiken buiten hun comfortzone. John Lennon experimenteerde met keyboards en Mellotron, Paul McCartney pakte de drums op, en Ringo Starr droeg bij met onconventionele percussie. Die openheid voor nieuwe klanken en texturen was essentieel voor hun innovatieve sound.


Wat kun jij hiermee?


De volgende keer dat de inspiratie stokt, leg je vertrouwde instrument weg. Neem een ander instrument dat je (misschien maar een beetje) beheerst. Forceer niets, maar laat je leiden door de klanken en de mogelijkheden van dat instrument. Probeer eenvoudige melodieën, ritmes of akkoordprogressies te vinden. Misschien ontdek je onverwachte wendingen, een unieke groove, of een melodische invalshoek die je op je hoofdinstrument nooit zou hebben bedacht.
Het veranderen van instrument is een manier om je muzikale gewoontes te doorbreken en je creativiteit te stimuleren. Het is een uitnodiging om met een frisse blik naar je eigen muziek te kijken en nieuwe horizonten te verkennen. Wie weet welke verrassende song er ontstaat als je even de gitarist in jezelf verruilt voor een bassist, of de pianist voor een drummer?


Blijf deze reeks volgen voor meer tips om de writer’s block te overwinnen en je songwriting-flow te herstellen!

Hulp nodig bij het doorbreken van je writer’s block? StudiOSB staat voor je klaar!

Plaats een reactie

search previous next tag category expand menu location phone mail time cart zoom edit close